디자인이라는 말은 라틴어인 designare 즉, de-sign- 기호의 재구성이라는 의미에서 유래되었다. 하지만, 노자이너의 설립자인 에이스케 다치카와는 이와는 모순된 발견을 한다. 그는 디자인의 원래 의미는 시각적 요소에만 집중하는 것이고 미래의 디자인에 핵심적 영역이 될 비시각적 디자인은 사라졌음을 언급하고 있다. 이 발견을 통해 그는 디자인 개념을 보다 추상화시키고 이를 통해 노자인(nosign)으로 다시 규정하는데 이르렀다. 디자인과 달리, 노자인은 기호(sign)를 넘어서 보이지 않는 디자인의 배경을 탐구하고 있다.
"보이지 않는 물체를 만든다는 소명" 의 의미가 있는 노자이너라는 명칭으로 디자인 작업을 수행하고 있다. 공간 디자인, 제품 디자인 그리고 아트 디렉션을 포함한 다양한 분야에서 사회적 유의미성에 근거한 디자인을 통해 인정을 받고 있다.
D&AD상, 디자인 아시아 어워드 (Design for Asia Award) 2008년 및 2009 (홍콩), Great Indoors Award 2009 Show & Cell 분야 베스트5, NYADC Young Guns 7, iF Design Award 2009 (독일), Pentawards Platinum Award 2009 (벨기에) (세계 최고의 식품 패키지 디자인 상), SDA Award, DDA Award, JCD Award, Good Design Award 그리고 런던 디자인 박물관(London Design Museum)에 소장된 작품들을 포함하여 다양한 상을 수상하였다.

<Abstract>

무엇을, 어떻게, 누가, 언제, 어디서, 어째서를 디자인 하라
디자인이란 무엇인가?
단어의 어원. 디자인의 어원은 'de-signare'로서 그 뜻은 '기호의 생성(make sign)'이다. 디자이너의 직업 명은 항상 형태의 유형과 함께 불린다. 예를 들어, 자동차 디자이너, 그래픽 디자이너, 제품 디자이너 등과 같다.
만일 디자이너의 기원이 형태라는 것을 생각하면 직업 명을 그런 방식으로 부른다 해도 아무런 문제가 없다. 하지만 디자인의 의미는 급속하게 변하고 있다.
디자인이란 무엇인가?
디자인은 보이는 것이었다. 하지만 보이는 것을 만드는 기술과 함께 보이지 않는 것으로 디자인은 변하고 있다.
디자인의 비시각적 부분은 '그래픽', '제작', '가구', '자동차' 등과 같이 시각
적 디자인 도구를 통해 인식될 수 있는 '경제', '교육', '문화'와 같은 것들이다.
디자인은 어떻게 하는가?
디자인이 시각적 부분과 비시각적 부분 - 두 영역으로 이루어졌다면, 두 가지를 따로 배우는 것이 더 효율적이다.
디자인의 시각적 부분은 미적이다.
디자인의 아름다움을 배울 뿐 아니라, 여러분이 느끼는 모든 것이 아름답다는 사실을 배워야 한다. 그것은, 예술, 과학, 자연일 수 있다. 이 세상에는 아름다운 것들이 수 없이 많이 존재한다. 아름다움은 언제나 중간의 조화와 관련된다. 이러한 관점에서 아름다움의 논리를 발견할 수 있을 것이다.
디자인의 비시각적 부분은 관계함(engagement)에 있다.
디자인의 비시각적 부분은 사물과 사람의 관계이다.
디자인의 관계를 배우기 위해서는 여러분의 신체 내부와 외부를 아는 것이 많은 도움을 준다. 여러분의 신체 내부에서 나오는 습관, 취향, 재미, 경험은 경제, 문화, 교육과 같이 매우 거대하고 보이지 않는 것들을 알아가는데 좋은 도구이다.
디자인은 아름다움과 관련성을 함께 연결하는 활동이다.
누가 디자인을 원하는가?
디자인은 우리가 고객이라고 부르는 개인들에 의해 요구되지만, 현재는 그룹들도 디자인을 요구한다.
그룹을 위한 디자인은 독립적인 디자인을 넘어 서비스를 포함한다.
미래의 디자이너에는 디자인을 통해 서비스를 제공하는 사업가가 포함될 것이다.
언제 디자인이 효과를 내는가?
디자인은 결과를 지향한다. 하지만 현재 디자인은 과정을 지향하고 있기도 하다.
디자인에서는 현재 시간 척도의 중요성이 증가하고 있다. 디자인 영역은 브랜드, 문화, 비즈니스 또는 우리 자신의 행복과 같이 디자인의 개별적 결과로는 완성될 수 없는 것들을 포함한다.
디자인은 어디로 향할 것인가?
본 프리젠테이션의 결론으로, 이번 발표에 사용된 수형도(樹型圖)의 '과거 디자인'이라는 부분을 삭제하도록 해보자.
이로부터, 디자인이 현재 어디로 향하고 있는지 알 수 있을 것이다.
무엇이 디자인이 될 것인가?
시각적 디자인과 관련하여, 디자인 영역에서 미적인 것의 중요성이 증가할 것이다.
따라서, 디자인의 경계가 이제 급속하게 녹아 내리고 있다.
또한, 미래의 디자인에 있어서 디자인의 비시각적 부분이 보다 중요한 역할을 차지할 것이다.
누가 디자인을 원할 것인가?
아이폰(iPhone)의 사례에서 볼 수 있듯이, 디자인 주변의 서비스로서 그룹을 위한 디자인이 보다 중요해질 것이다.
디자인은 언제 효과를 내는가?
디자인은 과정에 과거보다 훨씬 효과적으로 작용할 것이다. 디자인의 시간 척도를 더 이상 무시할 수 없을 것이다.
왜 디자인인가?
'디자인'은 굉장히 젊은 단어이다. 이제 겨우 백 년 정도 사용했을 뿐이다.
하지만 인류의 역사가 시작된 바로 그 시점부터 우리는 디자인 해왔음을 알고 있다.
라스코 동굴의 벽화가 그래픽 디자인이고 선사 시대의 석기가 제품 디자인이라는 사실은 의문의 여지가 없다. 우리는 손과 지혜로서 도구를 만드는 것과 같은 디자인 본능을 가지고 있다. 디자이너가 아닐지라도, 모든 사람이 디자인 할 수 있다고 생각하는 것은 자연스러운 일이다.
그럼 우리 디자인을 할까요? 

What is design?
The origin of the word, design is ‘ de-signare ‘ meaning ‘make sign’.
For example, the name of profession for designers always called with a type of the form such as
car designer, graphic designer, product designer and so on.
If the origin of design is form,there is no doubt they use the name of profession like that.
But now the meaning of design is quickly changing.
What is design?
So design was visible, but design is changing to invisible thing with a skill of making visible things.
Invisible part of design is like ‘economy’ ‘education’ ‘culture’ , which can be realized by the tools of visible design such as ‘graphic’ ‘producg’ ‘furniture’ ‘car’, etc.
How to design?
If design has 2 part as visible and invisible, it is better for you to learn them separately.
Visible part of design is aesthetics.
Not only to learn beauty of design, learn everything which you feel it is beautiful.
It can be art, science, nature... this world has so many beautiful things.
Beauty always relate to harmony in between.From this point of view, you may find a logic of beauty.
Invisible part of design is engagement.
The invisible part of design is the relationship between things and people.
For learning the relations of design, to know inside and outside of your body will be a great help.
Your habit, taste, fun, experience from inside of your body will be a good tool to know very big and invisible things such as economy, culture, education.
Design is the activity to connect beauty and relation together.
Who need design?
Design was needed by individuals, who we call clients, but now design is needed by groups too.
Design for groups includes services beyond independent design.
I believe the future designer will combines to entrepreneur who provides services through design.
When design works?
Design worked for results. But now design works for processes too.
The importance for timescale of design is now increasing, and the field of design includes brand,
culture, business, or happiness of ourselves, which can not be completed by single result of design.
Which is like time integral.
Where will design go?
As the conclusion of the presentation, let’s try to erase the part of ‘former design’ part of tree diagrams
on this speech.
From that, we may know where design is now heading.
What will be design?
About visible design, Importance for aesthetics out of design field will increase.
So the boundary of design is now quickly melting.
And also, invisible part of design will be more important for design in the future.
Who will need design?
As you can tell from the example of iPhone, the design for groups as services around design will be more important.
When will design work?
Design will work for process more than ever.We will not be able to ignore the timescale on design anymore.
Why design?
‘DESIGN’ is very young word. It is only about a hundred years old.
But we know we designed from the very beginning of human history.
There is no doubt the mural painting in Lascaux is graphic design, or flint implements are product design.We have instinct of designing like making tools with our hand and wisdom.
It is natural to think everyone can design, even if you are not designer.
So shall we design ?